本年度普利策诗歌奖获得者，63岁的菲利普·舒尔茨（Philip Schultz）现在非常享受他的获奖后的生活。获奖自然也让他回首30年来的风风雨雨时颇多感慨。即使是他的这部获得普利策奖的《失败》在刚刚出版的时候，也只给他带来5千美元的收入，几乎没有引起什么批评者的关注。他现在很惬意。他说：“菲茨杰拉德说过美国文学的舞台上没有第二幕，可是我不同意这一说法”。详细请看这里。

最近，一部由一支爱尔兰人制作团队在爱尔兰拍摄的有关著名作家拉迪亚德·吉卜林（Rudyard Kipling）的英国电视剧在英美学术界引起了不小的争论。也重新引起了人们对于这位作家的关注。

在吉卜林的讨论中，最常被人们提到的一个词恐怕非悖论（paradox）莫属了：他预言了大英帝国的诞生和衰颓；他是一位白人至上主义者、一位异域文化鉴赏家；他既是一位寓言家又是一位注重现实主义细节的作家；他与平民为友却与民主为敌。而他的矛盾的个性给他带来的最大伤痛莫过于他本人为了他的高度近视的儿子杰克，运用自己的影响哄骗爱尔兰卫队展开了一场军事行动。这场行动带来的不可挽回的悲剧结局是，吉卜林的年仅18岁的儿子杰克在他的第一次军事行动中遇难，时间是1915年9月。新近推出的这部“大师系列”电视剧中的《我的儿子杰克》（My Boy Jack）讲述的就是有关大师的这一段往事。

附资料：
吉卜林（Rudyard Kipling，1865-1936）英国小说家、诗人。出生于印度孟买，父亲曾是孟买艺术学校教师，后任拉合尔艺术学校校长和博物馆馆长。吉卜林6岁时被送往英国，在一家儿童寄养所住了5年，后来他把那里的可怕情景写进了《黑羊咩咩》（1888）。接着他又进了一所低劣的寄宿学校，那里的情况后来被写进《斯托基公司》（1899）。1882年17岁中学毕业返回印度，父亲为他在拉合尔找了份工作，担任拉合尔市《军民报》副编辑。他敏锐地观察印度的风土人情，把见闻写成小品文和轻快诗，发在他为之工作的报纸上。1889年返回英国，一年之内就被誉为当代最杰出的散文作家之一。1892年结婚后迁居美国，在美期间发表了《消失的光芒》、《勇敢的船长们》（1897）和被认为是儿童读物的经典著作《基姆》、《丛林之书》和《丛林之书续篇》。后将后两篇故事集中的8篇毛葛利故事加上1893出版的名为《许多发明》的短篇集中的一片毛葛利故事——《在保护林里》从三个小说集中抽出来，于1933年编成《毛葛利故事集》。1902年返回英国，定居萨塞克斯郡。该地为他后期的《普克山的帕克》（1906）、《奖赏和仙女》（1910）等作品提供了背景。后来他在南非度过很长时间，和C.罗兹交往，加强了他关于白人使异教黑人开化的使命等帝国主义信念。由于被普遍视为帝国主义侵略分子，在第一次世界大战后，他作为严肃作家的名声衰落。后来又享有较高的声誉。T.S.艾略特曾想恢复吉卜林在英国诗坛的声誉，但他作为诗人的地位将不会很高。
1884年9月，吉卜林发表了他的第一个短篇《百愁门》，从此便不断发表诗歌和短篇小说。吉卜林早期较出名的有诗集《机关打油诗》（1886）、短篇小说集《山的故事》（1888）和《三个士兵》（1888）等。这些作品风格清新自然，生动展现了印度的风土人情，曾使当时英国读者耳目一新。
90年代到本世纪初是吉卜林创作鼎盛时期。他的诗集《营房谣》（1892）、《七海》（1896）以豪迈风趣的笔调讴歌英国军队在异国的征战，为诗人赢得 “帝国诗人”的称号。在小说方面，有著名的短篇小说集《生命的阻力》（1891）和最引人入胜的动物故事《丛林之书》（1894-1895）、长篇小说有《消失的光芒》（1891）和《基姆》（1901）等。《基姆》是作家最后一部以印度为题材的作品，被批评家公认为是吉卜林最出色的长篇小说。此外，作家还创作了著名的童话《供儿童阅读的平常故事）（1902）和历史故事集《普克山的帕克》（1906）、《奖赏和仙女》（1910）等。晚年，吉卜林由于失子之痛和疾病缠身，创作上又发生了新的变化，不少作品涉及战争创伤、病态心理和疯狂、死亡的内容。这一时期的作品有短篇小说集《各种各样的人》（1917）、《借方和贷方》（1926）等。
吉卜林一生共创作了8部诗集，4部长篇小说，21部短篇小说集和历史故事集，以及大量散文、随笔、游记等。他的作品简洁凝炼，充满异国情调，尤其在短篇小说方面，是无与伦比的。马克·吐温曾热情洋溢地赞美吉卜林的作品说，“我了解吉卜林的书……它们对于我从来不会变得苍白，它们保持着缤纷的色彩；它们永远是新鲜的。”由于吉卜林的“观察的能力、新颖的想象、雄浑的思想和杰出的叙事才能”，于1907年获得诺贝尔文学奖，成为英国第一位获此奖的作家。
其代表作品：
诗集：《机关打油诗》、《营房谣》、《七海》
短篇小说集：《山的故事》、《三个士兵》、《生命的阻力》、《丛林之书》
长篇小说：《消失的光芒》、《基姆》等

乔伊斯·卡罗尔·欧茨（Joyce Carole Oats）在美国文坛绝对算得上是一位多产的常青树。迄今为止已经出版了50多部虚构小说类作品、不计其数的评论、散文、剧本、日记和惊悚小说若干的作家欧茨，如果以美国作家经典的尖酸刻薄、愤世嫉俗、喜欢酗酒和自我闭塞的形象来评判，可能甚至不能算作入流，但是以其数量巨大的作品和广泛的涉猎，欧茨不仅仅颠覆了美国作家的老套形象，而且表现出了对那种老套刻板形象的厌恶。这一点就体现在她的新作《狂野之夜！——坡、狄金森、吐温、詹姆斯和海明威最后的日子》（WILD NIGHTS! Stories About the Last Days of Poe, Dickinson, Twain, James, and Hemingway）。

欧茨的这部新作标题取自狄金森的一首诗歌。在这部作品中，她把埃德加·艾伦·坡、艾米莉·狄金森、马克·吐温、亨利·詹姆斯和欧内斯特·海明威这五位作家临死之前的官能障碍当成了她为之欢笑和悲伤的焦点。同时，这一切——所谓的作家病史志——又全都是欧茨女士智慧超群的想象。

该书分5个片段：“克莱门斯爷爷和扁鲨，1906”（“Grandpa Clemens & Angelfish, 1906” ）记述了已经70高龄的马克·吐温的晚年渴望获得性爱的生活；“在圣巴塞洛缪医院里的大师，1914-1916”（“The Master at St. Bartholomew’s Hospital, 1914-1916”） 讲述了亨利·詹姆斯对少女的激情；“1961年老爹在凯楚姆”（“Papa at Ketchum, 1961”）说的是海明威的故事；“灯塔”（“Poe Posthumous; or, The Light-House”）描绘了坡没有讲完的故事；而“狂野之夜”（“Wild Nights!”）当然是关于狄金森的凄婉的生活。

我现在看到的是关于欧茨这部新作的介绍。无论如何，我要买一本看看。^_^